01物語を小さくする
短編に長編映画ほどの筋書きは要りません。扉が開く、窓の外が変わる、誰かが微笑む。数秒で伝わる変化を選びましょう。「冒険して成長する少女」よりも「最後の扉を開けると、幼い頃の家がある」のほうが映像の目標が明確になります。
誰が、どこで、何をして、何が変わるのか。主人公と主要な動作はひとつずつ。背景設定はノートに残し、すべてをプロンプトに詰め込まないことが大切です。
02説明より映像で伝える
「孤独だ」は判断です。「ふたり用の食卓に食器を一組だけ並べる」は映像です。つながれなかった手、雨上がりの滴、冷めたコーヒー。感情を、見えるものや聞こえるものに置き換えましょう。
スタジオでは素直な文章から始め、スタイルを選び、絵コンテで伝わるか確かめます。絵コンテは演出の提案であり、全フレームの再現を保証するものではありません。
03最初の生成で確かめること
美しさより先に、物語が伝わるか確認します。動作は終わったか、変化が遅すぎないか、最後のフレームに余韻があるか。形容詞を増やすより、修正点をひとつ具体的に書きましょう。
MP4 と、使った文章・スタイル・秒数・日付を保存します。次は変数をひとつだけ変えると、改善の理由がわかります。長い作品には編集、字幕、音声、ショット間の連続性も必要です。